NewzDespués de años de expectativa y especulaciones, el universo de Blade Runner regresa con fuerza en 2026. Prime Video ha presentado el primer avance oficial de Blade Runner 2099, generando gran repercusión durante la Comic-Con de San Diego y confirmando su estreno mundial para el 25 de noviembre. La serie, desarrollada por la guionista y showrunner Silka Luisa y contando con Ridley Scott como productor ejecutivo, está ambientada cinco décadas después de Blade Runner 2049 y plantea un nuevo escenario: los humanos han perdido el control y los replicantes ejercen el dominio en la sociedad.Nueva estructura social en Los ÁngelesBlade Runner 2099 muestra una ciudad de Los Ángeles ahora gobernada por replicantes, como resultado de una rebelión que ha relegado a la humanidad a un segundo plano.
La historia refleja una ciudad poderosa y vibrante, que abandona parcialmente la paleta opaca y lluviosa característica de la franquicia y adopta la llamada estética sunshine noir, la cual fusiona la atmósfera clásica con una nueva gama de colores intensos y brillantes. Este cambio visual representa no solo una ruptura estética con el pasado, sino que enfatiza la transformación social y política del universo introducido por Ridley Scott y Denis Villeneuve.La protagonista, Cora (Hunter Schafer), representa la desesperación de los humanos al verse obligada a ocultar su identidad y a hacerse pasar por una Blade Runner. A su lado está Olwen (Michelle Yeoh), una replicante experimentada cercana al final de su ciclo vital, quien aporta la visión y madurez propias de quien ha sobrevivido a múltiples cambios de régimen.
Juntas, se ven implicadas en la caza de replicantes rebeldes, aunque el tráiler anticipa que pronto la persecución se convierte en una investigación más profunda acerca de una conspiración corporativa que amenaza el frágil equilibrio de poder en la ciudad.La tensión entre humanos y replicantes es evidente desde los primeros momentos del avance, en donde se destaca el cambio de época. Un instante relevante lo marca la línea pronunciada por Olwen: “El viejo mundo siempre lucha por regresar. Los humanos quieren recuperar lo que les fue arrebatado.
De este modo, la serie posiciona a los replicantes en un lugar de poder, alterando la dinámica tradicional de la franquicia y proponiendo un nuevo orden que desafía la capacidad de adaptación de … Cuando Christopher Nolan decidió adaptar La Odisea al cine, una de las versiones del poema homérico que tomó como referencia fue la traducción al inglés de Emily Wilson. Profesora de Estudios Clásicos en la Universidad de Pensilvania, Wilson hizo historia en 2017 al convertirse en la primera mujer en traducir íntegramente la epopeya de Homero al inglés.
Su trabajo fue ampliamente elogiado por la crítica y el propio cineasta llegó a citar el célebre arranque de su versión —“Tell me about a complicated man” (“Háblame de un hombre complicado”)— como una de las inspiraciones para su adaptación. Ahora, la académica ha publicado una demoledora crítica en London Review of Books, en la que cuestiona muchos de los aspectos de la película.Aunque reconoce que se trata de “una forma entretenida de esconderse del calor durante unas horas” y celebra que esté llevando al público de vuelta a las salas y a las librerías, su balance no es positivo, como podría parecer al leer los primeros párrafo de la reseña. “A diferencia de otras películas de Nolan, La Odisea no es aburrida, gracias a la obra original, que es imposible de arruinar por completo.
Es un espectáculo audiovisual para toda la familia, como un elaborado espectáculo de fuegos artificiales del 4 de julio, y con un nivel similar de profundidad narrativa y emocional". Sin embargo, la académica considera que la película adolece de los mismos defectos que arrastran otros trabajos del director británico. “No tiene nada convincente que decir sobre el tiempo, la memoria, la historia o la guerra”, escribe.
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